fotografia estenopeica

Ni parpadee!

Las largas exposiciones necesarias para obtener un retrato nítido,obligaba al modelo a permanecer inmóvil mucho tiempo, para lo cual se crearon "artilugios" de sujeción, que convertían al sujeto en un autentico "paciente"

Desde que Daguerre presentó ante la Academia de Ciencias de París su proceso fotogáfico en 1839, al que llamó daguerrotipo comienza el desarrollo de la fotografía hasta donde hoy la conocemos

daguerrotipo contemporaneo

Un daguerrotipo es una placa de cobre con un recubrimiento de plata pulida sobre la que se encuentra una imágen de gran detalle y nitidez.

Son piezas únicas e irrepetibles, ya que la placa se introduce en la cámara obteniendo un positivo directo que se revela con vapores de mercurio, es un proceso largo y costoso. Podría decirse que fue el primer proceso fotográfico y el único que se compone solo de metales: cobre, plata, mercurio y oro.

daguerrotipo

El daguerrotipo puso al alcance de la clase media la posibilidad de hacerse un retrato a un precio asequible.

Principio camara oscura
Leonardo da Vinci

retratos mortuorios

Uno de los usos más populares de los daguerrotipos fue conservar una imagen de los seres queridos que dejaban este mundo. En este caso poco importaba el largo tiempo de exposición que se requería, dada su inmovilidad.
En el siglo XIX la mortalidad infantil era muy alta, por lo que abundan retratos de niños.

Ahora nos resulta algo morboso , pero teniendo en cuenta que posiblemente no tuvieran una imagen suya en vida, quizás esta fuera la única forma de conservar "algo"de ese ser en una imagen para recordar .

El cuerpo

El cuerpo humano ha inspirado una larga tradición de fotografías de desnudos, las imágenes del cuerpo siempre nos han atraído intrigado y obsesionado.
William A. Ewing recopila más de 365 imágenes fotográficas, proporcionando un rico archivo de formas corporales, presentando obras de los principales fotógrafos tales como Nadar, Muybrige, Roger Fenton, Stieglitz, Edward Weston, Man Ray... ( en los comienzos de la técnica) y artistas contemporaneos como Mappelthorpe Jhon Coplans, Cindy Sherman y muchos otros.
"El cuerpo" refleja la fascinación y atracción que la cámara siente por la figura humana.

Francesca Woodman

El cuerpo humano como objeto fotográfico

No se que más puedo decir sobre Francesca Woodman que no se haya escrito. A mi me fascinó su obra, su juventud y su trágica vida. Puedo pasar horas mirando sus fotos porque parece que ellas me miran a mi.

120 fotos publicadas, a lo largo de su corta vida, la mayoria autorretratos sin retoques

Cuerpos desnudos integrados en habitaciones, componiendo imágenes llenas de simbolismo y melancolía, con una percepción de su cuerpo revestida de una "pulsión tánatica"

Imágenes fascinantes e inquietantes de pequeño formato cuyo mejor soporte es el libro.

Lo mejor... mirarlas

Primera fotografia conocida, 1826, por Niepce.

Mis fotos con la estenopeica

Jugando con la luz.

CAMARA LÚCIDA